如何让百年声腔“焕新声”?全国各地专家密集支招
如何让百年声腔“焕新声”?全国各地专家密集支招
如何让百年声腔“焕新声”?全国各地专家密集支招荆楚网(wǎng)(湖北日报网)记者 黄铮 通讯员 刘斐 刘建平 刘颖
5月(yuè)23日晚,夜幕下的通城银山文化艺术中心剧院(jùyuàn),一记清脆的锣声划破寂静(jìjìng),“通城打锣腔的剧种建设与非遗保护研讨会”在专场展演中拉开帷幕。
通城打锣腔剧目展演。通讯员 刘建平(jiànpíng) 摄
5月23日至25日,全国各地的戏曲研究专家、非遗传承(chuánchéng)人及文化部门代表齐聚通城县(tōngchéngxiàn),共同探讨“通城打锣腔(dǎluóqiāng)”这一具有近200年历史的地方戏曲声腔的保护与传承路径。
“戏曲活化石”独具特色(dújùtèsè)
“我看到这些东西,很有自己的特色。这个像(xiàng)我们这个《梁祝》当中送(sòng)别的(biéde)时候,跟越剧的《十八相送》完全(wánquán)不是一个风格,就不是一个内容。”文化和旅游部民族民间文艺发展中心原副主任、研究员张刚说。
据了解,通城打锣腔起源于清道光年间,由(yóu)鄂东花鼓演变而来,融合通城本土山歌、花腔(huāqiāng)小调及湖南花鼓戏元素,形成独特的“锣鼓伴奏、人声帮腔”表演(biǎoyǎn)形式,流行于长江中下游流域。
研讨会现场。通讯员 刘建平(jiànpíng) 摄
其声腔系统包含圻水、倒板浆、打锣、四平四大主调(zhǔdiào),以(yǐ)“一唱众和”“男女同腔”为特色,被誉为“戏曲活化石”。
2013年,该剧种被列入湖北省非物质文化遗产名录,2015年入选湖北省十大地方(dìfāng)稀有保护(bǎohù)剧种。
中国音乐学院特聘研究员朱飞跃注意到,通城打锣腔当中,圻水调(shuǐdiào)与(yǔ)四平调两大主调在同一剧目中基本没有同时出现的情况,这样(zhèyàng)的特征,对研究其他戏剧的历史变迁,其实也十分有帮助。
“如果沔阳花鼓戏当时传入通城时已经完全(wánquán)形成了,那么(nàme)在沔阳花鼓戏中同样具有代表性的‘高腔’却没有跟着‘圻水腔’‘四平调’出现在通城打锣腔当中。”朱飞跃(fēiyuè)表示,通过分析通城打锣腔的特点与发展,可能为研究荆州花鼓戏成熟的年代提供更好(gènghǎo)的参考。
研讨会上,省级非遗传(yíchuán)承人张李吴带领剧团展演。黄铮 摄
朱飞跃认为(rènwéi),通城打锣腔的腔调特色可能说明,在荆州(jīngzhōu)(沔阳)花鼓戏向通城传播的时候,荆州(沔阳)花鼓戏本身可能并(bìng)没有完全成熟。
朱飞跃还指出,在20世纪20年代前后(qiánhòu),类似的打锣腔剧种(jùzhǒng)已经开始加入了弦乐的伴奏,这导致剧种的变化(biànhuà)特别大。唯独通城的打锣腔保留着原初的状态,这也是通城打锣腔的价值所在。
张刚在交流中也指出,通城打锣腔是否要(yào)选择(xuǎnzé)继续保持原有的锣鼓伴奏的形态(xíngtài),这是必须要思考的问题。剧种建设上,表现形式是否要丰富一点也是值得思考的问题。
“我觉得要(yào)明确三个问题。一个是通城打锣腔(dǎluóqiāng)能演什么?第二个问题是‘要演什么?’第三个就是(jiùshì)‘怎么演好’。”中国艺术研究院戏曲研究所《戏曲研究》副主编(fùzhǔbiān)、副研究员张静建议,要对通城打锣腔现存的剧目进行摸底,搞清楚“能演什么”。
而时代的审美在改变,所以观众要看(kàn)什么(shénme),通城打锣腔就“要演什么”。在“怎么演好”方面,在艺术本身的提升上,可以借助一些舞美、灯光、服装等元素,对(duì)它形成一种助力。
通城打锣腔(dǎluóqiāng)的锣鼓演奏。通讯员 刘建平 摄
张静还认为,打锣腔剧团的交流(jiāoliú)展演也是一种比较好的利用形式。可以组织省内打锣腔剧种进行系统性的展示交流,如果以后有能力,还可以进行跨省的打磨交流。一方面(yìfāngmiàn)可以起到(qǐdào)交流的作用,另一方面能更加明确通城打锣腔的定位与(yǔ)价值。
而专家朱飞跃则指出,把本土发展做好十分重要。对于不好走(zǒu)出去的剧种而言,能在本土发展得很好,照样也(yě)是一种非常好的传承途径。
“我觉得对我们现在(xiànzài)(zài)有一个误区,就是总觉得一个地方的剧种一定要走(zǒu)出去。其实,戏曲走出去不太容易,通城打锣腔如果能在本地维护好基本的受众群体,能过得很好,就可以了。”他认为,戏曲“走出去”在现实当中很困难(kùnnán),不是所有剧种都能实现。
中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗强调(qiángdiào):“我们需要建立系统的剧种理论(lǐlùn)框架,结合当代审美需求开发新剧目,同时加强数字化保护,让这一古老剧种更好地(dì)适应时代发展。”
与会者还提出(tíchū),可(kě)将打锣腔与乡村旅游相结合,打造特色文化IP,实现文化传承与地方经济发展的双赢。
保护非遗剧种,通城县在行动(xíngdòng)
研讨会期间,记者了解到,通城县近年来持续通过传承人培养、剧目创新、展演推广等多种(duōzhǒng)举措,推动打锣腔复兴(fùxīng)。
省级非遗传承人张李吴长期(chángqī)致力于剧本创作与教学,将戏曲引入校园(xiàoyuán)。2024年,当地举办传承培训班(péixùnbān),50余名中青年演员参与学习。
通城打锣腔展演吸引市民围观(wéiguān)。通讯员 刘建平 摄
在剧目创作上,通城打锣腔不断推陈出新。现代戏《易迁风波》以(yǐ)精准扶贫为题材获市级创作奖,传统(chuántǒng)剧目《药板凳》也曾(céng)在湖北省戏曲艺术节上斩获佳绩。
2024年(nián)7月,通城(tōngchéng)县举办大型非遗展演,11支队伍带来数十场精彩演出,吸引数千观众驻足围观,充分彰显了通城打锣腔在民间(mínjiān)的顽强生命力。
通城县相关负责人表示,将梳理专家意见,完善申报材料,并计划设立专项保护基金(jījīn),支持民间剧团发展。未来,当地拟建设打锣腔传习所(chuánxísuǒ),扩大省内外巡演,推动这一百年声腔走向更(gèng)广阔舞台。
“从田野山乡到学术殿堂,打锣腔的(de)(de)每一步传承都凝聚着文化自觉。”张李吴感慨。随着保护机制的完善与社会力量的参与,这一承载(chéngzài)着乡土记忆的戏曲声腔,正焕发新的生机。
荆楚网(wǎng)(湖北日报网)记者 黄铮 通讯员 刘斐 刘建平 刘颖
5月(yuè)23日晚,夜幕下的通城银山文化艺术中心剧院(jùyuàn),一记清脆的锣声划破寂静(jìjìng),“通城打锣腔的剧种建设与非遗保护研讨会”在专场展演中拉开帷幕。
通城打锣腔剧目展演。通讯员 刘建平(jiànpíng) 摄
5月23日至25日,全国各地的戏曲研究专家、非遗传承(chuánchéng)人及文化部门代表齐聚通城县(tōngchéngxiàn),共同探讨“通城打锣腔(dǎluóqiāng)”这一具有近200年历史的地方戏曲声腔的保护与传承路径。
“戏曲活化石”独具特色(dújùtèsè)
“我看到这些东西,很有自己的特色。这个像(xiàng)我们这个《梁祝》当中送(sòng)别的(biéde)时候,跟越剧的《十八相送》完全(wánquán)不是一个风格,就不是一个内容。”文化和旅游部民族民间文艺发展中心原副主任、研究员张刚说。
据了解,通城打锣腔起源于清道光年间,由(yóu)鄂东花鼓演变而来,融合通城本土山歌、花腔(huāqiāng)小调及湖南花鼓戏元素,形成独特的“锣鼓伴奏、人声帮腔”表演(biǎoyǎn)形式,流行于长江中下游流域。
研讨会现场。通讯员 刘建平(jiànpíng) 摄
其声腔系统包含圻水、倒板浆、打锣、四平四大主调(zhǔdiào),以(yǐ)“一唱众和”“男女同腔”为特色,被誉为“戏曲活化石”。
2013年,该剧种被列入湖北省非物质文化遗产名录,2015年入选湖北省十大地方(dìfāng)稀有保护(bǎohù)剧种。
中国音乐学院特聘研究员朱飞跃注意到,通城打锣腔当中,圻水调(shuǐdiào)与(yǔ)四平调两大主调在同一剧目中基本没有同时出现的情况,这样(zhèyàng)的特征,对研究其他戏剧的历史变迁,其实也十分有帮助。
“如果沔阳花鼓戏当时传入通城时已经完全(wánquán)形成了,那么(nàme)在沔阳花鼓戏中同样具有代表性的‘高腔’却没有跟着‘圻水腔’‘四平调’出现在通城打锣腔当中。”朱飞跃(fēiyuè)表示,通过分析通城打锣腔的特点与发展,可能为研究荆州花鼓戏成熟的年代提供更好(gènghǎo)的参考。
研讨会上,省级非遗传(yíchuán)承人张李吴带领剧团展演。黄铮 摄
朱飞跃认为(rènwéi),通城打锣腔的腔调特色可能说明,在荆州(jīngzhōu)(沔阳)花鼓戏向通城传播的时候,荆州(沔阳)花鼓戏本身可能并(bìng)没有完全成熟。
朱飞跃还指出,在20世纪20年代前后(qiánhòu),类似的打锣腔剧种(jùzhǒng)已经开始加入了弦乐的伴奏,这导致剧种的变化(biànhuà)特别大。唯独通城的打锣腔保留着原初的状态,这也是通城打锣腔的价值所在。
张刚在交流中也指出,通城打锣腔是否要(yào)选择(xuǎnzé)继续保持原有的锣鼓伴奏的形态(xíngtài),这是必须要思考的问题。剧种建设上,表现形式是否要丰富一点也是值得思考的问题。
“我觉得要(yào)明确三个问题。一个是通城打锣腔(dǎluóqiāng)能演什么?第二个问题是‘要演什么?’第三个就是(jiùshì)‘怎么演好’。”中国艺术研究院戏曲研究所《戏曲研究》副主编(fùzhǔbiān)、副研究员张静建议,要对通城打锣腔现存的剧目进行摸底,搞清楚“能演什么”。
而时代的审美在改变,所以观众要看(kàn)什么(shénme),通城打锣腔就“要演什么”。在“怎么演好”方面,在艺术本身的提升上,可以借助一些舞美、灯光、服装等元素,对(duì)它形成一种助力。
通城打锣腔(dǎluóqiāng)的锣鼓演奏。通讯员 刘建平 摄
张静还认为,打锣腔剧团的交流(jiāoliú)展演也是一种比较好的利用形式。可以组织省内打锣腔剧种进行系统性的展示交流,如果以后有能力,还可以进行跨省的打磨交流。一方面(yìfāngmiàn)可以起到(qǐdào)交流的作用,另一方面能更加明确通城打锣腔的定位与(yǔ)价值。
而专家朱飞跃则指出,把本土发展做好十分重要。对于不好走(zǒu)出去的剧种而言,能在本土发展得很好,照样也(yě)是一种非常好的传承途径。
“我觉得对我们现在(xiànzài)(zài)有一个误区,就是总觉得一个地方的剧种一定要走(zǒu)出去。其实,戏曲走出去不太容易,通城打锣腔如果能在本地维护好基本的受众群体,能过得很好,就可以了。”他认为,戏曲“走出去”在现实当中很困难(kùnnán),不是所有剧种都能实现。
中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗强调(qiángdiào):“我们需要建立系统的剧种理论(lǐlùn)框架,结合当代审美需求开发新剧目,同时加强数字化保护,让这一古老剧种更好地(dì)适应时代发展。”
与会者还提出(tíchū),可(kě)将打锣腔与乡村旅游相结合,打造特色文化IP,实现文化传承与地方经济发展的双赢。
保护非遗剧种,通城县在行动(xíngdòng)
研讨会期间,记者了解到,通城县近年来持续通过传承人培养、剧目创新、展演推广等多种(duōzhǒng)举措,推动打锣腔复兴(fùxīng)。
省级非遗传承人张李吴长期(chángqī)致力于剧本创作与教学,将戏曲引入校园(xiàoyuán)。2024年,当地举办传承培训班(péixùnbān),50余名中青年演员参与学习。
通城打锣腔展演吸引市民围观(wéiguān)。通讯员 刘建平 摄
在剧目创作上,通城打锣腔不断推陈出新。现代戏《易迁风波》以(yǐ)精准扶贫为题材获市级创作奖,传统(chuántǒng)剧目《药板凳》也曾(céng)在湖北省戏曲艺术节上斩获佳绩。
2024年(nián)7月,通城(tōngchéng)县举办大型非遗展演,11支队伍带来数十场精彩演出,吸引数千观众驻足围观,充分彰显了通城打锣腔在民间(mínjiān)的顽强生命力。
通城县相关负责人表示,将梳理专家意见,完善申报材料,并计划设立专项保护基金(jījīn),支持民间剧团发展。未来,当地拟建设打锣腔传习所(chuánxísuǒ),扩大省内外巡演,推动这一百年声腔走向更(gèng)广阔舞台。
“从田野山乡到学术殿堂,打锣腔的(de)(de)每一步传承都凝聚着文化自觉。”张李吴感慨。随着保护机制的完善与社会力量的参与,这一承载(chéngzài)着乡土记忆的戏曲声腔,正焕发新的生机。






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